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收录 49 支乐队的专辑 499 张,包括 6100 支曲目, 10 篇乐评, 19 篇艺术家评论
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Bjork
Bjork
所属国籍:冰岛
组建年代:1965
乐队风格:另类舞曲(Alternative Dance) / 另类流行/摇滚(Alternative Pop/Rock) / 舞曲(Club/Dance) / 电子(Electronica) / 神游舞曲(Trip-Hop)
推荐专辑:Gling-Gló(1990) / Debut(1993) / Post(1995) / Homogenic(1997) / Selmasongs - Music From The Motion Picture - Dancer In The Dark(2000) / Vespertine(2001) / Family Tree(2002) / Greatest Hits(2002) / Medúlla(2004) / Drawing Restraint 9 [Original Soundtrack](2005) / Volta(2007)
官方网站:http://www.bjork.com/
 
乐队介绍
        来自冰岛的女歌手Bjork极富音乐才能,个人风格独树一帜。Bjork神经质一样的感情喷发与压抑让她的歌手充满痛苦、美好、沉着、飘逸、幸福甚至死亡完美融合又交错的味道,类似梦呓般的即兴抒发的意识流。因此她也获得冰岛女王、冰岛女妖这样的绰号。
        比约克曾是当年独立音乐圈中显赫一时的乐队“糖”(The Sugarcanes)主唱,1993年处女专辑《Debut》被英国权威音乐杂志《Q》评为全年十张最重要大碟之一,并于1994年荣获英国音乐大奖“年度最佳新晋歌手”和“年度最佳国际艺术家 ”两个大奖。比约克还和PJ Harvey、Tori Amos并列为流行音乐圈中三大女权主义者。无论是在“糖”时期还是1993年的《Debut》都仿佛预言比约克的音乐才华和艺术理念非常人可比,当年比约克独特的唱腔和风行一时的菠萝头形象更是成为众多流行歌手东施效颦的对象(比如王菲),但就算她们将比约克的唱腔和包装模仿得如何惟妙惟肖,也永远无法沾染到比约克身上半点的音乐味道和无穷创意。
 
 
        作为流行音乐圈中音域最为宽广的歌手之一,Bjork Gudmundsdottir 把主要的精力都花在创作一些艺术和实验性很强的音乐,来跟主流音乐抗争。 大多数人都以为她一直一个人做音乐, 故而当得知她1993年单飞前曾经和三个不同的乐队合作发行过专辑时显得很惊讶。 事实上,这个古怪精灵的天才自从16岁开始就有自己有关名声荣誉的判断尺度。
 
        Bjork 出生在冰岛的 Reykjavik 时,没有任何明显迹象表明某天 Bjork 将成为世界知名的冰岛音乐家。 还是一个孩子的时候,她就开始练习长笛、钢琴和声乐。1979年,加入了第一个乐队。 十五岁时,她组建了 Tappi Tikarass 这个组合,一个受 Siouxie and the Banshees 强烈影响的 post-punk 乐队。1982年,乐队的两首歌收入到一个叫 Rock in Reykjavik 的冰岛 New Wave 运动的记录片里,结果,Bjork很快就被认定为这个领域内最有希望的天才。
 
        1983年,Bjork 和其他一些冰岛 New Wave 明星被邀到一起,组成一个超级组合来做一个特别的电台节目。 她和其他几个成员(里面有 Eina orn 和 Sigtryggur Baldursson )相处得非常好。这样到了这年的秋天,他们组成了一只名为Kukl的新乐队。到1983年Tappi Tikarass第二张也是最后一张专辑出来时,Bjork 已把自己的主要精力都投放到 Kukl 上了。 接下来的两年里,她和乐队发行了共发行了两张传辑,在欧洲作巡回演出,开始形成一种带爵士味的政治性 post-punk 的风格。但到了1986年中,Kukl 却解散了。
 
 
        Bjork跟她的吉他手丈夫 Thor Eldon 在1986年6月8日有了一个儿子 Sindir,于此的同一天, 她组建了一个新乐队,除了这对幸福的新父母之外,还有几个Kukl的旧成员。 到了年底,他们最终确定了乐队的名字 Sykurmolanir,用英文来说是 Sugarcubes。 乐队梦幻般的单曲"Birthday"的冰岛语版在1987年获得了巨大的成功, 也给他们带来了一份跟 Elektra 公司的合约。1988年秋季, 他们的首张专辑"Life is Too Good"在美国发行, 获得了极好的评论。除"Birthday"之外,喧嚣刺耳或者有点让人迷惑的"Motorcrash"也受到些许青睐。 乐队的第二张CD,"Here Today Tomorrow Next Week",却没有以前那么幸运了。1990年, Bjork抽出一些时间录制了"Gling Glo",这是张传统冰岛爵士唱片。
 
        尽管Sugarcubes 1992的第三张专辑"Stick Around for Joy"还附带了一张合乎适宜的命名单曲, 乐队在年内迟些时候解散了。之前,乐队的麻烦主要集中在Bjork身上; 她单飞的倾向越来越明显。Sugarcubes的天鹅绝唱"It is it" 在1992年发行,后来又发行了一张舞曲重混专辑,它也预示了Bjork的单飞。
 
        与Thor分手后, 1993年Bjork带着儿子来到了伦敦。这次迁居让她可以跟不列颠舞曲界的许多制作人合作。当中非常优秀的一个(Nellee Hooper)为她首张个人专辑"Debut"掌舵制作。 专辑定音鼓、采样机和吉他贯穿始终的单曲 "Human Behaviour" 发行量巨大。在此帮助下, Debut受到了差异巨大的评价,被Rolling Stone视为垃圾却又为其他许多乐人所称颂。数字叙述了事实:Debut的销售量最终确定了Bjork在美国的地位。
 
 
        1995年,Bjork推出了更富忧郁色调的"Post"。它没有获得像Debut那样的销量,尽管推出了大型娱乐性的Busby Berkeley风格的Video"Blow a Fuse(It is Oh So Quiet)",Bjork做了一个爵士大乐团一样狂妄的尝试。1997年早期,"Telegram"开始发行,其中几乎每首Post里的歌要么被重新混缩,要么被重新录制,合作者也包括Dillinja、Deodato和Brodsky四重奏等许多人。许多人开始猜测从此Bjork将走什么道路。她最近主持了一次电台采访,采访对象为经典电子音乐先锋Karlheinz Stockhausen。或许她下一件作品将是某种实验性Ambient?抑或现代舞曲的糅杂?不论怎么样,都将是她在自己绝对独特的音乐道路上又一大胆的一步。
 
        在歌坛风光无限的比约克涉足影坛不多,但却一鸣惊人。在丹麦导演拉斯冯提尔执导的《黑暗中的舞者》中,她和法国女影星凯萨琳丹妮芙上演了一场精彩的对手戏,凭借在该片中的出色表现,比约克荣登2000年的戛纳电影节影后宝座。但表演才能不俗的比约克却并未做在影坛长久发展的打算,据悉,该片也将是她从影的最后一部戏.
 
 
        比约克(Bjork)她的音乐风格影响了很多女歌手,包括王菲等以另类新锐为标志的歌手其实都是受了比约克的启发和影响。
 
    比约克自小就被公认为是一个音乐神童。她在雷克雅未克上小学时从师学习钢琴和长笛演奏,一开始她便表现出良好的音乐天赋。于是在比约克11岁的时候,她的首张同名专辑便告推出。这张专辑中大多为流行名曲的翻唱,其中还包括由“披头士”(THE BEATLES)原唱的《山上的傻瓜》(FOOL ON THE HILL)。专辑推出后在当地颇受欢迎,从此比约克这个名字在冰岛家喻户晓。
 
    70年代末,朋克浪潮的震荡令比约克的音乐理念发生了巨大的转变。这使得她对后朋克产生了浓厚的兴趣。1979年,她组织了一支名叫“出走”(EXODUS)的后朋克乐队。1981年,她与“出走”的贝司手雅各布·马格纽森(JAKOB MAGNUSSON)离队另组塔萍·提卡拉斯乐队(TAPPI TIKARRASS)。此时比约克刚年满15岁。较“出走”而言,塔萍·提卡拉斯乐队(TAPPI TIKARRASS)显得成熟了许多。在音乐风格上,他们主要是受了苏克西与“女妖”(THE SIOUXSIE & BANSHEES)的影响。1982年,乐队的两首单曲揭开了冰岛的“新浪潮时代”,在冰岛的现代音乐史上被称做“雷克雅未克摇滚运动”。在1983年专辑《米雷达》(MIRANDA)推出后,比约克又与艾纳尔·奥恩·贝耐迪克森(EINAR ORN BENEDIKTSSON)合作组成了带“哥特味”的后朋克乐队库克(KUKL)。库克分别于1984年和1986年发行《眼睛》(THE EYE)和《欧洲假日》(HOLIDAYS IN EUROPE)两张唱片。1986年, 库克与克拉斯(CRASS)唱片公司签约并更名为“糖块”。
 
  “糖块”是少数冰岛摇滚乐队中的佼佼者。1988年,他们的首张专辑《生活好得过分》(LIFE’S TOO GOOD)在英美两地均打上排行榜。他们迅速窜红,成为欧美两地乐坛的新宠。1990年,比约克与冰岛当地的一支爵士乐队合作推出了一张名为《各里高利》GLING-GLO的爵士专辑。1992年,由于比约克与艾纳尔的矛盾日益加深,“糖块”最终解散。
 
 
  乐队解散后,比约克赴伦敦谋求发展。这时她开始对电子舞曲音乐发生兴趣。内利·胡珀是她此时遇到的第一个合作伙伴。胡珀曾担任SOUL Ⅱ SOUL和“大攻击”(MASSIVE ATTACK)的制作人。在他的帮助下,比约克单飞后的首张单曲唱片《人类行为》(HUMAN BEHAVIOR)于1993年6月推出。这首单曲区别于她以往的任何作品。人们看到一个怪诞的比约克横空出世。《人类行为》成为比约克转变风格的第一个标志。在此基础上,比约克推出了单飞后的首张专辑——《处女作》。其中《男孩般的维纳斯》(VENUS AS A BOY)和《纵情》(BIG TIME SENSUALITY)飞快地打入了英国排行榜。《处女作》像一颗炸弹般激起了强烈的震荡效应。比约克因在这张专辑中大胆怪异的表现成为人们争议的焦点,众人对她褒贬不一,但有一点是勿庸置疑的——《处女作》的轰动令她成为了当今欧美歌坛站在最前列的先锋女将。玛多娜(MADONNA)听完这张唱片后,力邀她与胡珀为自己合作了一首《给孩子们讲的睡前故事》(BEDTIME STORY)。这足见《处女作》的冲击之强、影响之深。在这一年末,《新音乐快讯》杂志将《处女作》评为当年最佳专辑,同时比约克获得了当年英国唱片工业大奖中的“最佳国际女艺人奖”和“最佳新人奖”。《处女作》在美达到了金唱片销量,在英国更是销出了白金销量。
 
  1994年对比约克而言是沉寂的一年。在这一年里,她精心制作着她的第三张专辑。单曲《我的大军》(ARMY OF ME)作为专辑的探路石一经发行便跃上了英国榜的前10名之列,并在美国也取得了不俗的成绩。于是比约克在1995年6月正是推出了《邮递》(POST)。继《处女作》掀起轩然大波之后,这一次比约克再度让世人震惊。这张专辑取得了英国榜第2名和美国榜第32名的佳绩。《邮递》不仅在销量上没输给上一张专辑,而且又替比约克赢回了一项“最佳国际女艺人奖”,其中的ISOBEL、《噢,真静!》(IT’S OH SO QUIET)和《冰岛民谣》(HYPERBALLAD)在排行榜上也都有上乘表现。1996年晚些时候,比约克又发行了《邮递》的混音效果唱片《电报》(TELEGRAM)。1997年9月,比约克出版了新专辑《同基因》(HOMOGENIC)。比约克的光彩吸引了很多艺术家的目光,最有影响的是比约克在2000年主演的电影《黑暗中的舞者》成为当年欧洲最佳影片,比约克也因此获得了嘎纳电影节的最佳女演员的殊荣。
 
  比约克的成就映射出北欧音乐的飞跃发展,也展示了新实力女歌手的发展方向,而作为一位艺术家,她付出的努力和取得的成就赢得了广大歌迷的尊敬。
 
        进入崭新的世纪以后,Bjork的艺术生命中如今了电影的因素,她主演的影片《黑暗中的舞者》获得了业内人事的称赞。 前不久它的最新专辑问世,这一切都让我们看到, 这位乐坛的常青树仍然具有了非常灿烂的艺术生命......