A documentary on the legendary singer-songwriter, with performances by those musicians he has influenced.

一部传记片关于一个传奇般的歌曲作家和被他影响的一些演奏家。

 

        Leonard Cohen， “永远”在他身上成为一种无法企及的贴切。

 

        回到1967年，那个文化思潮澎湃、随处皆可听见摇滚乐的年代。李欧纳．科恩以他独特的个人魅力和性感的嗓音，不知迷煞了多少人。是歌手、是诗人、也是作家的他，一共发表了两部小说、十本诗集、和十六张音乐专辑，在文学及音乐上的卓越成就，让李欧纳成为六○年代里，最具原创性也是最经得起考验的艺人。为了向这位重要的歌手兼文学家致敬,由导演琳恩．露森(Lian Lusion)所执导的自传式电影作品“我是你的男人”，深入剖析李欧纳的音乐及诗文创作，近距离的认识这位谜一般的吟游诗人。

 

        2005年1月，导演琳恩．露森远赴雪梨歌剧院为一场名为“Came So Far For Beauty”演唱会进行拍摄，为了向李欧纳致敬，Nick Cave及多位知名艺人共同参与了这场盛大的表演，并由知名音乐制作人Hal Willner担任总监。本片可说是首次对李欧纳这位音乐界的巨擘进行零距离接触、最赤裸的深入访谈，从李欧纳的诗作、小说等作品，甚至他的绘画创作及相片收藏等，透过难能可贵的访问和李欧纳亲身的自述，见识他独特的魅力所在。除了许多珍贵画面之外，亦收录了许多歌手如U2乐团主唱Bono、70年代末独立音乐领导者Nick Cave、Rufus Wainwright等众多知名艺人精采绝伦的演出画面，重量级的卡司肯定让人惊艳不断。

 

        本片由琳恩．露森执导，知名影星兼导演梅尔．吉勃逊(Mel Gibson)担任制片，电影中不仅融合了令人神魂颠倒且动人心弦的音乐，还有对李欧纳最私密、直接的描绘，若你热爱音乐、或被他的音乐或诗文深深地打动，更没有理由错过这部影片！

 

        耗费好几个月的时间与心血，梅尔．吉勃逊与他的挚友--纪录片制作人兼知名音乐录影带导演Lian Lunson (Leon Russell, U2, Willie Nebson, Dwight Yoakam)，将得自于电影“耶稣受难记”所产生的情感体验与激发的种种心得延伸成[李奥纳多．柯恩：我是你的男人]这部演唱会的纪录片，惟有它才能真正带领听众踏上这场感受心灵震撼的旅程，它对这个从文学跨界到摇滚乐的阴郁诗人有了清晰的描绘，并得到了许多极佳的评价。这是继【乐士浮生录】后又一部震憾人心的音乐传记片。

 

 

        2005年一月，雪梨歌剧院举办了向Leonard Cohen致敬的演唱会Came So Far For Beauty。

 

        以Cohen的歌为名，一唱就是三个晚上。参与艺人包括了Rufus Wainwright、Nick Cave、Beth Orton、Jarvis Cocker与Antony等人。导演Lian Lunson以商业广告与音乐录像带起家，曾替美国公共电视台拍摄过乡村歌手Willie Nelson的纪录片，对此类题材并不陌生。她将澳洲的演唱会实况带回Cohen的现居地加州，请Cohen过目。Cohen看完很是喜欢，便欣然接受了Lunson的后续访谈。于是导演拾起摄影机，走入Cohen家门，进行了一对一的深度对话。结果就是I’m Your Man，一部混合了演唱会实况、乐手发言与酌量历史影像的音乐纪录片。既幽默又隽永的Cohen自白贯穿全局，成为电影的灵魂。

 

        I’m Your Man以录制于纽约的小型演出做结，Cohen表演了名曲Tower of Song，替他伴奏的乐队是U2。除了群星表演甚具看头，乐手访谈也多半有趣。Rufus Wainwright谈起了第一次与Cohen见面的情形。Cohen当天穿着内衣煮着荞麦面，与公众形象截然不同。直至换上了亚曼尼西装重回大厅，Wainwright才意识到传奇人物就在身边。Nick Cave则忆起了少年时聆听Cohen专辑Songs of Love and Hate的兴奋感，他瞬间觉得自己成了地球上最酷的人。Bono与The Edge则献给Cohen最虔诚的赞誉。

 

 

 

        Cohen于自白中谈到了他的创作哲学。他说，【每天都要写作，即使灵感不会每天报到。】他也提起了混迹纽约Chelsea Hotel时，遇见Nico、Janis Joplin与敲打诗人Allen Ginsberg的往事。他还自嘲自己的歌喉其实不好，也不是大家眼中的放浪子。即使他的情史是众所皆知的精彩丰富。

 

        I’m Your Man让我联想起年初欣赏的Too Tough To Die，一部向经典庞克乐队Ramones吉他手Johnny Ramone致敬的纪录片。两者的处理手法如出一辙。以致敬演唱会为起点，佐上表演乐手与主角本身的访谈。由于表演实况占了过半的电影内容，与其说这是乐手传记片，不如说是折衷后的演唱会电影。两部片都出自优秀的女导演之手，主角也都恰巧缺席了星光闪烁的致敬演出。

 

 

        纵使I’m Your Man与Too Tough To Die拥有如此高的同构型，致敬的对象却是摇滚光谱的两极。Johnny Ramone已于2004年过世，时年五十五岁。七十二岁的Leonard Cohen依旧写歌、写诗，虽于九零中期转行当和尚去了，所幸下山后功力仍在。Johnny Ramone产自纽约的皇后区，是顽固强悍的死硬派蓝领青年。浓浓的街头硬汉气质藏都藏不住。他只留一种发型、穿同一款T-Shirt与同一条牛仔裤。邋遢就是他的识别标志，他也引以为傲。要他穿上衬衫等于取他性命。

 

        Leonard Cohen是翩翩绅士的代名词。家境优渥，成名甚早，一辈子不愁吃穿。他能随心所欲地旅行于欧洲与加拿大，享受生命的同时不必担心街头混混的找碴，也不需逞凶斗狠便能姿态优雅地存活。穿在身上的多半是用料高档的名牌西装，与牛仔裤完全不对盘。他浪漫、纤细、善感而多情，是六零年代波西米亚族的完美体现。

 

 

        如果Johnny Ramone是高中的滑板社，Leornard Cohen就是文艺社。两组人马互看不对盘，却各有死忠支持者。他们会私下注意对方的动态，虽然表面上仍是一副我不甩你、你也不必理我的屌样。音乐更是天差地远了。Ramones的音乐永远是一个模样，无脑的三段式和弦变奏、急促地像快跌倒的鼓点，与摇头晃脑、言不及义也一点都不重要的歌词。Cohen的音乐像极了苍白的幽灵与飘逸的隐士，低沈吟唱着替人送葬的挽歌。词句如诗，布满了讽喻与高雅的玩笑。Ramones的音乐是一条直通通的肠子，从这头就能望尽另一头的风景。Cohen的音乐是蜿蜒崎岖的迷宫，你常常找不到抽身的路。

 

 

        对Johnny Ramone来说，Leornard Cohen这类人物就是庞克创立的初衷。蓬头垢面的庞克们反嬉皮、反波西米亚、反形式上的华丽词藻，誓言撕下虚假的中产阶级伪善面具。比较这两部电影，这两名人物，我们才发现摇滚乐是一项多么诡谲而兼容并蓄的艺术形式。Johnny Ramone与Leornard Cohen成了各自领域里无法取代的传奇，所谓One-Of-The-Kind的永恒模板，被后人膜拜与神格化。如果他们分享了什么相似点，也许复杂的男女关系，以及早熟的毒品经验，是有天Cohen也撤手人世时，在天堂与Johnny Ramone成为好友的基石。